De vraag op de portretmarkt bereikt nu enorme niveaus, vooral wanneer de behoefte bijna elk huishouden over de hele wereld in elk beschaafd land is. U kunt hier een idee van krijgen vanuit een andere hoek – als u uw portrettenbedrijf zou willen promoten, zou u zich op elk gebouw kunnen richten en wat nog spannender is, is dat de repeat business bijna niet te overzien is. Ouders houden van familieportretten en sommigen willen die jaarlijks laten maken naarmate de kinderen groeien. Bovendien willen ze meestal een portret van elk kind als er meer dan één kind is. De mogelijkheden worden eindeloos. Het zijn je vaardigheden op dit gebied van fotografie en hoe je het aanpakt die tellen.
Een bedrijf in portretfotografie kan vanuit huis worden gestart. Vaak heb je slechts een bescheiden foto-uitrusting nodig, bijvoorbeeld enkele doeken (achtergrond), een camera, enkele goede lenzen, twee of misschien drie lampen en laten we het statief niet vergeten. Niet alleen is de uitrusting naar ieders maatstaven bescheiden, ze is ook allemaal redelijk licht en gemakkelijk te hanteren als je buiten moet werken.
De belangrijkste regel om te onthouden is dat het een portret is, niet noodzakelijkerwijs van alleen het hoofd, maar de persoon, of de groep is het centrale deel van de foto, dus het is belangrijk om de foto te nemen zonder externe rommel. Want je hebt altijd te maken met mensen bij wie je de controle moet houden, niet als een tiran, maar je moet je onderwerpen begeleiden. Daarom is een zekere mate van zelfvertrouwen noodzakelijk. Als je een formeel portret maakt van een groep kinderen is het noodzakelijk dat jij als fotograaf ervoor zorgt dat geen van de kinderen gezichten trekt.
Dit brengt ons bij het poseren. Veel fotografen onderschatten deze essentiële eis, omdat poseren je portretten maakt of breekt. Het is zeer waardevol om mensen door verschillende poses te leren leiden. Poseren vereist een voortdurende bijscholing, afhankelijk van leeftijd, geslacht, cultuur, promotie, product, en de emotie die nodig is voor elk kunstwerk enz. Het is zo’n belangrijk en uitgebreid onderwerp dat ik je deze downloadbare gids heb gegeven die je volgens mij serieus moet nemen – Make Camera Friendly Posing Happen!
Wanneer je een persoon hebt ingeschreven voor een fotografisch portret, neem dan een paar extra foto’s, en bied ze aan als portemonnee- of tasfoto’s tegen een lagere vergoeding. U bent de zaak al begonnen, maak er gebruik van, weinig mensen kunnen het gevoel weerstaan dat ze “iets voor niets” hebben gekregen. Dit lijkt misschien een verspilling van tijd; het kunnen belangrijke toevoegingen zijn voor uw portfolio.
Portretfotografie heeft veel stijlveranderingen ondergaan sinds de introductie van het formele portret. De moderne nadruk ligt op het naar voren brengen van ieders persoonlijkheid. Top glamourmodellen worden enorm betaald om een uitgesproken persoonlijkheid uit te drukken, maar om dat aspect in je onderwerp naar voren te brengen gaat het evenzeer om mensenkennis als om cameratechnieken. Het is noodzakelijk om een band met uw onderwerp op te bouwen om de uitdrukkingen die hun persoonlijkheid weergeven naar voren te brengen. Iedereen boven de twee jaar kan poseren voor de camera, met een inhoudsloze uitdrukking, maar het geheim van verkoopbare portretfotografie is meer vastleggen dan de pose. Om een echt goede portretfotograaf te zijn, moet je in staat zijn contact te maken met mensen; als je die vaardigheden niet hebt, kun je je beter concentreren op een ander soort fotografie – misschien onderwaterfotografie als je actiever en avontuurlijker wilt zijn.
Als u uw onderwerp wilt vleien, zult u waarschijnlijk hun neus willen minimaliseren. Ga ongeveer een meter van je onderwerp staan, zodat de neus niet veel dichter bij je staat dan de rest van het gezicht. Als je echter op zo’n grote afstand van de camera het kader wilt vullen met alleen het gezicht van je onderwerp, heb je een lens met een hoge vergroting nodig. Typische portretlenzen zijn daarom tussen 90 en 135 millimeter lang als je een kleinbeeldcamera gebruikt.
Hoewel veel portretfotografie in een studio wordt uitgevoerd, kan natuurlijk licht zeer flatterend zijn. Dit kan binnen worden bereikt door je onderwerp voor een raam te plaatsen. Omgevingsportretten bieden andere uitdagingen. Deze portretten kunnen het best worden vergroot, anders gaat het gezicht van het onderwerp verloren in de achtergrond. Langzame film en het gebruik van een statief helpen om je foto’s scherp te houden. Er zijn een aantal professionele fotografen die beweren dat een portret niet tot zijn recht komt als het klinisch scherp is en zij gebruiken een filter, maar met moderne digitale camera’s kun je later in Photoshop een aanpassing maken. Als u echter een digitale camera gebruikt, zult u de beste resultaten bereiken met een camera met een echte single lens reflex.
Met natuurlijk licht of parapluverlichting kan zachte verlichting worden bereikt; beide verminderen schaduwen en tonen het gezicht in een “mooier licht”. Er is echter nog een ander type portretfotografie, namelijk high impact fotografie. Dit is een zeer dramatische vorm van portretfotografie, waarbij zeer sterk licht wordt gebruikt met een hoog contrast van tonale kleuren. Deze techniek is effectiever binnenshuis, omdat het wordt bereikt door het licht te controleren, en er is te veel licht om buiten te controleren. Plaats uw onderwerp onder verschillende hoeken ten opzichte van het licht, van één kant of van onderen. Dit verlengt de schaduwen, in plaats van ze te dempen, en geeft een uitgesproken dramatisch effect. Je kunt dit in verschillende gradaties bereiken, maar als de lichtbron in een hoek van 90 graden ten opzichte van het gezicht wordt geplaatst, werpt hij de hele andere kant van het gezicht in de schaduw. Als je een digitale camera gebruikt, kun je later ook het contrast manipuleren om een dramatischer effect te bereiken.
U kunt uw foto’s ook verbeteren als u naast de traditionele foto’s ook bewegende beelden opneemt.